«Арт-Манеж» раздвигает границы времени

Картины-мифы, кинетические инсталляции и столярные инструменты как объект современного искусства. В Москве открылась 11-я международная ярмарка «Арт-Манеж».

На этот раз организаторы объединили под одной крышей экспериментальные работы и произведения советской эпохи. Разницу попытался уловить корреспондент НТВ Антон Войцеховский.

В отличие от всех выставок современного искусства «Арт-Манеж» эту современность видит несколько шире. Тут есть работы и прошлого года и середины прошлого века. Зрителю как бы дается возможность оценить, каким это искусство было, и к чему оно пришло.

Но грань между прошлым и настоящим еле читается. Джае искусствоведы часто путались. Работа Егорова — прошлый век, а выглядит вполне современно.

«Тарелка с лозунгами» — новая концепция? Нет. Оказывается тоже из советской эпохи. Эти копилки необычной формы и раскраски делали художники, которые лет 40 назад считались скандальными. Теперь тут стоит копилка в форме головы президента. Чем не вызов обществу?

Армен Игитханян, куратор проекта «Копилки»: «Владелец копилки после того, как он наполнит ее деньгами, встанет перед выбором, что с ней делать: разбить или сохранить? Так определится истинная ценность искусства».

Современное искусство, как обед для именитых гостей, подавали под музыку и напитки. Здесь струнный оркестр, тут одинокий джазмен, там вино на стенде с картинами. А там, где яркий авангард, дают что-то покрепче.

Вячеслав Зайцев, модельер: «Это все для души. Тут вообще ничего не для бизнеса».

Для души у мэтра моды картины, где этой моды нет совсем. Лишь образы и отражение его настроения. Но тема везде одна: конечно, это женщина.

Вячеслав Зайцев, модельер: «Потому что 45 лет я работаю с женщинами. 45 лет я их раздеваю и одеваю».

Рядом с мастерской «Политического плаката» людей собралось как в день выборов. Здесь голосуют сердцем. Эти работы и шутка, и аллегория, понимай как хочешь. Тут Билл Клинтон что-то показывает в овальном кабинете, а это танцы в тюрьме после Гаагского трибунала.

Сергей Смирнов, куратор проекта «Политический плакат»: «Каждый лидер, наверное, все-таки когда-нибудь предстанет перед Гаагским судом за свои действия, которые он провел на своей территории и на другой территории».

На этой выставке обо всем можно спрашивать, все уточнять, почти все трогать. Вот только вопрос о времени создания задавать не принято.

Вот стенд «Столярных инструментов». Какой-то зритель говорит: они только спустя 200 лет стали искусством. Вот «Кинетические объекты». Художник их лет 10 делает, но каждый раз как будто бы что-то заново изобретает.

Работы под общим названием «Солярис» — это тоже вроде ничего нового, но в этой технике «монотипии», оказывается, никто больше не пишет.

Марина Звягинцева, куратор проекта «Солярис»: «Уникальность монотипии в том, что ни одну картину нельзя повторить. Как краска легла — все, это единственный экземпляр».

Монотипия — это, когда в раствор красок окунают холст, а потом дорисовывают. Тут надо присмотреться. Вот мужское лицо, здесь вроде бы руки, тут снова лицо.

Вся выставка «Арт-манеж» — это как бы приглашение вглядеться поближе и попробовать определить, о чем работа и давно ли она была сделана.