Михайловский театр представил новый взгляд на балет о Дон Кихоте

Судя по тому, как Начо Дуато работает с исполнителями, хореограф лучше других знает, что на самом деле снилось Дон Кихоту в лесу. В классической версии Амура исполняла балерина, но в новом балете всё гораздо сложнее. Давиде Лориккио видел постановки «Дон Кихота» в «Ла Скала» в Милане и «Сан-Карло» в Риме, но так не трактовал еще никто.

Давиде Лориккио, исполнитель партии Санчо Панса и Амура, первый артист Михайловского театра: «Мне очень нравится эта история со сном. Санчо Панса здесь трансформировался в Амура-Купидона. А Дон Кихот этого не знает, что Санчо Панса оказывается в лесу со всеми этими насекомыми, повелительницей и Китерией в образе Дульсинеи».

В новой версии не Китри, а Китерию окружают дриады, пачки которых, расписанные прожилками, напоминают крылышки фантастических насекомых. Как уверяет сербский художник Ангелина Атлагич, на создание нарядов ее вдохновила органичность форм удивительных созданий.

Шедевру Мариуса Петипа уже больше 150 лет. И даже после кардинального переформатирования хореографии Александром Горским в начале XX века публика не представляла другого балета на музыку Людвига Минкуса.

И вот Начо Дуато обещает показать совсем иную концепцию и передать на петербургской сцене аутентичность провинции Ла-Манча. Во всяком случае, мы увидим настоящую таверну XVI века. Ведь Начо Дуато решил отдать дань не только месту написания романа, но и вообще эпохе Сервантеса.

Начо Дуато, хореограф, художественный руководитель балета Михайловского театра: «Ла-Манча не Валенсия, не Севилья — это центр Испании, равнинный регион. И у женщин нет завитков. Если показывают „Дон Кихота“», то обязательно веера. Во всех «Дон Кихотах» есть веера. Моя задача — показать настоящую Ла-Манчу Сервантеса из «Дон Кихота».

Но дело не только в веерах, которые не пользуются популярностью в этой провинции. Самое главное для балета — передать танцы Ла-Манчи. Как уверяет стопроцентный испанец Дуато, для региона характерна сдержанность в поведении и нарядах простого народа. При этом добавил гитанос — испанских цыган в цветастых юбках, которых можно встретить в этих местах.

Хореограф понимает: Петипа в своей постановке создал некую квинтэссенцию испанского многообразия ради пышности, требующейся императорской сцене Мариинки. Тореадоры, например, которые есть в классической версии, на самом деле, появились почти на 200 лет позже описанных Сервантесом событий.

Начо Дуато, во многом поменяв характерные танцы и визуальное представление некоторых сцен, оказался особенно осторожен в знаковых вариациях главных героев. В этой версии — влюбленных Китерии и Басилио.

Анжелина Воронцова, исполнительница партии Китерии, прима-балерина Михайловского театра: «У Начо Дуато свой взгляд на классический репертуар. И посредством современных технологий, костюмов, цветов, света он меняет представление зрителя тоже о классическом репертуаре и избавляется от напыления, от застарелых форм. Мы надеемся, что это будет еще интересней зрителям».

Павел Рыжков